O dia 13 de julho celebra o Dia Mundial do Rock. A data foi escolhida em homenagem ao Live Aid, um mega festival beneficente, realizado em 1985 e que reuniu alguns dos maiores nomes da história rock em uma série de apresentações simultâneas em Londres, Reino Unido, e na Filadélfia, Estados Unidos. O Live Aid tinha como objetivo arrecadar fundos para aliviar a fome na Etiópia e acabou se tornando um grande marco na história do rock, mobilizando mais de 150 mil pessoas em mais de 16 horas de shows.
Posicionando o estilo como mais que um gênero musical, mas um estilo de vida, o megaevento contou com performances lendárias de Queen, The Who, Led Zepellin, David Bowie, U2, Black Sabbath, Scorpions, Paul McCartney e outros grandes nomes. Phil Collins, um dos artistas a se apresentar no evento – pasme, em Londres e na Filadélfia, no mesmo dia – sentindo a importância e dimensão do evento, decretou que a data deveria ficar marcada na história como o Dia Mundial do Rock, demonstrando seu poder em mobilizar e unir pessoas em torno de uma causa comum.
Mas apesar de ‘mundial’, o Dia do Rock é coisa nossa. A efeméride se tornou popular aqui no Brasil por influência das rádios que se autointitulavam rock ‘n’ roll e se especializaram neste gênero musical, trazendo as novidades nacionais e internacionais do estilo. A data “pegou” e, desde então, é uma oportunidade para relembrar a importância do rock na cultura musical global, celebrando suas influências e seus artistas mais marcantes.
Passando por suas diversas fases e subgêneros, a Casio, líder mundial em instrumentos musicais, preparou uma playlist com hinos do rock e que têm no som do teclado, pianos e sintetizadores o seu momento mais marcante. Esses instrumentos são pilares fundamentais do rock, contribuindo significativamente para a riqueza sonora e a inovação do gênero. Eles oferecem possibilidades criativas ilimitadas, desde a criação de solos memoráveis até a experimentação com novos timbres e texturas. Confira abaixo a playlist da Casio, afinal, “hoje é dia de rock, bebê!”.
Van Halen – JUMP
A linha de sintetizadores composta por Eddie Van Halen em ‘Jump’, da banda estadunidense Van Halen é inconfundível. A canção de 1984 marcou a estreia da banda na Billboard Hot 100 e o trabalho mais comercializado da história do grupo. Apesar de amplamente reconhecido pela influência hard rock, foram os sintetizadores predominantes no Pop que tornaram ‘Jump’ tão icônica e tornou a faixa tão marcante, sendo uma das mais famosas do grupo até hoje.
Com o arranjador Casio CT-X3000, o riff do clássico oitentista pode ser facilmente reproduzido. Com a tecnologia de fonte sonora AiX, o instrumento proporciona sons realistas. Além disso, conta com sistema de som de 2 x 6 watts e uma série de recursos que tornam rápida e simples a criação de arranjos próprios.
Europe – The Final Countdown
Uma das mais icônicas canções dos anos 80, ‘The Final Countdown’, a faixa da banda sueca Europe marcou sua geração pelo seu riff de teclado inconfundível. Uma curiosidade sobre a música é que o solo desse instrumento foi a primeira parte a ser composta e foi a partir dessa demo que foram desenvolvidos os demais arranjos e a composição da letra. Além disso, a utilização de sintetizadores na faixa, característica da década, ajuda a transmitir uma sensação de modernidade e inovação para o período. Outro fato interessante, é que a faixa foi inspirada na canção ‘Space Oddity’, de David Bowie.
Uma boa opção para quem deseja reproduzir o clássico do Journey é o Casio CT-S1000V. O teclado vem com uma grande variedade de efeitos incorporados, um total de 100, incluindo compressor, phaser, distorção e wah.
Como o Dia do Rock é coisa nossa, a música nacional não poderia ficar de fora. A banda brasileira que deixou Kurt Cobain obcecado, Os Mutantes foi uma das percussoras do rock psicodélico e do movimento Tropicália. Com fortes influências no som de Jimi Hendrix e Beatles, o trio composto por Rita Lee, Arnaldo Antunes e Sérgio Dias foi importantíssimo para a música brasileira e explorou o uso do teclado em diversas canções de sua discografia.
Os Mutantes – Ando meio desligado
Na faixa ‘Ando meio desligado’, o teclado ganha grande destaque, promovendo diversas quebras durante a música, guiando o ouvinte por diferentes momentos e sua transição por outros estilos dentro da mesma canção. Na mesma faixa, o teclado consegue reproduzir as sonoridades de um piano clássico e, até mesmo de um órgão, trazendo momentos mais dramáticos e profundos à música. O Privia PX-S3100 oferece timbres de piano acústico e órgão, capazes de reproduzir a canção, sendo um instrumento completo tanto para o estúdio como para o palco.
Sergio Britto – Epifania
‘Epifania’ é um pop rock leve e cativante que, desde sua introdução, apresenta um teclado de melodia suave. A faixa de composição do tecladista Sérgio Britto, dos Titãs, é um dos trabalhos solos mais memoráveis do artista. Uma curiosidade sobre a música é que o instrumento de teclas foi fundamental no seu processo de criação, onde Britto utilizou um piano digital CasioGrand Hybrid (GP-510) e que segue sendo o instrumento que o músico utiliza em casa.
Shaman – Fairy Taile
Uma das músicas mais ovacionadas do metal, ‘Fairy Taile’ incorpora elementos da música clássica, como o piano de cauda, às guitarras pesadas do rock. A música composta pelo falecido cantor, compositor, maestro, produtor e pianista, André Matos, possui um riff de piano inconfundível logo em sua introdução, remetendo a canções medievais e de época. A faixa se tornou um hino do metal, principalmente entre os brasileiros, já que Matos integrou importantes bandas desse gênero, como o Angra, Shaman e Viper, consolidando o artista como o Maestro do Rock.
Para os fãs que curtem realizar covers, reproduzir a melodia em piano de ‘Fairy Taile’ pode parecer difícil, principalmente porque ter um piano de cauda em casa torna-se bastante inacessível. No entanto, hoje já existem pianos digitais disponíveis no mercado que conseguem reproduzir de modo fidedigno as nuances do instrumento clássico. O Celviano, da Casio, por exemplo, propõe junção do piano de cauda com a tecnologia digital, resultando em um instrumento compacto, de resposta precisa e autêntica.
*Bonus Track: Journey – Separate Ways
Outro clássico dos anos 80, ‘Separate Ways’ se tornou um hit da cultura pop da época, sendo até hoje uma das faixas mais queridas do repertório da banda estadunidense Journey. A música logo se inicia com riff do teclado eletrônico de Jonathan Cain, que marca o som distinto desta faixa. O teclado é responsável por adicionar uma camada melódica e harmônica que complementa os riffs de guitarra, além de enriquecer a textura sonora da música, criando uma experiência auditiva mais completa e dinâmica.
A música não apenas solidificou a posição da banda na cena do rock dos anos 80, mas também deixou um legado duradouro na música popular, influenciando inúmeras bandas e artistas subsequentes. A música também integrou a trilha sonora da quarta temporada da série Stranger Things.